（上接第一版）

交互共情，彰显“人民文艺”的使命

文姬南归时，“携胡笳而返中原”，一支芦管从此成为中原宫廷雅乐的珍奇，而北疆大地的苍凉音色亦丝丝绕绕地融入汉地琴瑟。舞台上下，演员与观众、古代和现代，流动与凝固、回溯和思考，开启了一场跨越时空界限的灵魂对话，“各美其美、美美与共”的中华优秀传统文化，因《胡笳十八拍》的演绎而得到新的注解、出现新的张力。

人民作品为人民，人民作品人民创。

舞剧《胡笳十八拍》正是广大文艺工作者坚持以人民为中心，扎根基层，为人民抒写、为人民抒情的生动诠释，不论是舞美编创还是篇章设计，都凸显了个人命运和时代背景、各民族文化交往交流交融与新时代观众所思所想所感的交互共情。剧中，汉唐舞的优雅与少数民族舞蹈的豪放相互碰撞，胡笳的悠扬与古琴的清雅交织共鸣，是历史文化使然，也是创作者“有意为之”。

同时，舞剧《胡笳十八拍》的创排过程本身就是各民族同心同德、繁荣发展的具象体现。编剧罗怀臻以深邃的历史视角、总编导田壮以精湛的艺术手法，再加以鄂尔多斯市乌兰牧骑的演员通力合作，创排的每一个情节、打磨的每一处细节，都是汉族与少数民族的深度文化交流，以及各民族文化元素的深度融合。

这种跨越族裔与时代的再创作，多民族智慧与灵感的叠加，让从人民呼声、社会发展和时代变迁中提炼出的主题变成了“叫座又叫好”的文艺精品，恰似文化基因的螺旋上升，让人民文艺始终与时代同频、和人民共情，满足了人民群众的精神文化需求，实现了在守正创新中聚民心、暖人心、筑同心的初心使命。

文艺赋能，呈现“共有家园”的魅力

汉匈本一家，千秋根相连。舞剧《胡笳十八拍》展现出浓郁的地方特色和文化魅力，传递出各民族久久为功建设中华民族共有精神家园的韧劲。透过这部舞剧，透过蔡文姬跌宕的命运与悠远的足印，我们看到一部镌刻着中华各民族共生共荣的瑰丽史诗，触摸华夏多元文明互生互融的精神根系。

文以载道，艺以传情。历史上的鄂尔多斯便是一片各民族在经济上互相依存、情感上互相亲近的热土，舞剧《胡笳十八拍》在艺术创作中力求“深融”，将“你中有我、我中有你、谁也离不开谁的中华民族共同体”的隐意贯穿始终。比如，在舞段创排上，巧妙融合了民族舞与古典舞，生动描绘出东汉末年中华文化的多元面貌；在舞美呈现上，以可推拉旋转的卷轴条屏为主体，“大抽象小写实”的手法营造出深远的戏剧视觉效果；在音乐创作上，通过不同民族的乐器演绎历史人物和情节，呈现蔡文姬的命运浮沉以及复杂的内心世界。此外，该剧巧妙融入光影变化、数字技术等多种现代科技手段，使舞台效果更加立体丰满。

创排以来，舞剧《胡笳十八拍》以其深厚的文化底蕴和艺术魅力赢得了广泛赞誉。自2023年10月首次搬上舞台后，先后在沈阳市、福州市、厦门市、南宁市、南通市、苏州市、重庆市、呼和浩特市等10余个城市巡演30余场次，入选了内蒙古自治区重大主题文艺创作项目、北京市演艺服务平台精品剧目演出项目、国家艺术基金2025年度资助项目的传播交流推广项目，这不仅是对舞剧本体艺术价值的肯定，更是对铸牢中华民族共同体意识的深刻认同。

千年文脉，薪火相传。舞剧《胡笳十八拍》源于历史，却是鄂尔多斯市作为民族团结进步示范市的现实映衬，迅速成为艺术领域和城市形象的双料“金名片”，更是唱响北疆文化、助力全方位建设模范自治区的匠心之作。

守正创新，弦歌不辍。这个春天，舞剧《胡笳十八拍》仿若一支艺术奇葩，为全国观众绽放出“民族一家亲”的绚烂之花，推动铸牢中华民族共同体意识走深走实。正如剧中蔡文姬书写《后汉记》的终幕所记：各民族在交流互鉴中共同守护中华文明根脉，为铸牢中华民族共同体意识奠定了坚实的精神基石。